Беседы об искусстве

Структура программы учебного предмета
1. Пояснительная записка

- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе
- Срок реализации учебного предмета
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета
- Сведения о затратах учебного времени и графике промежуточной аттестации
- Форма проведения учебных аудиторных занятий
- Цели и задачи учебного предмета
- Обоснование структуры программы учебного предмета
- Методы обучения
- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
2. Содержание учебного предмета
-Учебно-тематический план
- Содержание разделов и тем. Годовые требования
3. Требования к уровню подготовки обучающихся
- Требования к уровню подготовки на различных этапах обучения
4. Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки;
5. Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации преподавателям;
- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;
- Дидактические материалы;
6. Список литературы и средств обучения
- Методическая литература
- Учебная литература
- Средства обучения

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
Программа учебного предмета «Беседы об искусстве» разработана
на основе и с учетом федеральных государственных требований к
дополнительным
предпрофессиональным
общеобразовательным
программам в области изобразительного искусства «Живопись».
Логика построения программы учебного предмета «Беседы об
искусстве» подразумевает развитие ребенка через первоначальную
концентрацию внимания на выразительных возможностях искусства,
через понимание
взаимоотношений
искусства
с
окружающей
действительностью, понимание искусства в тесной связи с общими
представлениями людей о гармонии.
Полноценное освоение художественного образа возможно только
тогда, когда на основе развитой эмоциональной отзывчивости у детей
формируется эстетическое чувство: способность понимать главное в
произведениях искусства, различать средства выразительности, а также
соотносить
содержание
произведения
искусства
с
собственным
жизненным опытом. На решение этой задачи и направлено обучение по
данной программе.
Темы заданий программы «Беседы об искусстве» продуманы с
учетом возрастных возможностей детей и согласно минимуму требований
к уровню подготовки обучающихся данного возраста. В работе с
обучающимися урок необходимо строить разнообразно. Беседы следует
чередовать с просмотром сюжетов, фильмов, обсуждением репродукций,
прослушиванием музыки, посещением выставочных пространств, музеев,
практической работой.
Срок реализации учебного предмета
При реализации программы «Живопись с нормативным сроком
обучения 5 лет, учебный предмет «Беседы об искусстве» осваивается 1 год.
Аудиторные занятия – 1 час в неделю, самостоятельная работа - 1 час
в неделю.
Сведения о затратах учебного времени и графике промежуточной и
итоговой аттестации

СРОК ОСВОЕНИЯ 1 ГОД
Вид
учебной Затраты учебного времени,
работы, аттестации,
график промежуточной аттестации
учебной нагрузки

Аудиторные
занятия
Самостоятельная
работа
Максимальная
учебная нагрузка
Вид
промежуточной
аттестации

1
1

зачет

Классы
Полугодия

Всего
часов

Форма проведения учебных занятий
Занятия по предмету «Беседы об искусстве» рекомендуется осуществлять в
форме мелкогрупповых занятий – от 4 до10 человек. Это позволяет
преподавателю построить процесс обучения в соответствии с принципами
индивидуального подхода.
Цель учебного предмета
Художественно-эстетическое
развитие
личности
на
основе
формирования первоначальных знаний об искусстве, его видах и
жанрах, художественного вкуса; побуждение интереса к искусству и
деятельности в сфере искусства.
Задачи учебного предмета
1. Развитие навыков восприятия искусства.
2. Развитие способности понимать главное в произведениях
искусства, различать средства выразительности, а также соотносить
содержание произведения искусства с собственным жизненным опытом.
3. Формирование навыков восприятия художественного образа.
4. Знакомство с особенностями языка различных видов искусства.
5. Обучение специальной терминологии искусства.
6. Формирование первичных навыков анализа произведений
искусства.
Программа «Беседы об искусстве» имеет один учебно-тематический
план, рассчитанный на 1 год освоения соответственно.

Обоснование структуры программы
Программа содержит следующие разделы:
- Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на
освоение учебного предмета,
- Распределение учебного материала по годам обучения,
- описание дидактических единиц учебного предмета,
- требования к уровню подготовки обучающихся,
- формы и методы контроля, система оценок,
- методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел
программы «Содержание учебного предмета»
Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
- словесный (объяснения, беседа, рассказ)
- наглядный (показ, наблюдение),
- репродуктивный.
Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной
программы являются
наиболее
продуктивными при
реализации
поставленных целей и задач учебного предмета.
Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета
Каждый обучающийся обеспечивается доступом к библиотечным
фондам и фондам аудио и видеозаписей в школьной библиотеке.
Обучающиеся могут использовать Интернет для сбора дополнительного
материала при самостоятельной работе.
Библиотечный фонд укомплектован печатными изданиями основной и
дополнительной учебной и учебно-методической литературы по истории
мировой культуры, художественными альбомами.
Учебная аудитория оснащена видеооборудованием и оформлена
наглядными пособиями.
2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Содержание учебного предмета «Беседы об искусстве» включает в
себя следующие разделы:
- общая характеристика видов искусства:
- изобразительное искусство;
- литература, музыка, хореография, театр, кино и телевидение;

Учебный материал, предложенный в программе, предполагает
творческий подход педагога, за которым сохраняется право собственной
компоновки тем и отдельных бесед.
Последовательность заданий в разделе выстраивается по принципу
нарастания
сложности
поставленных
задач.
Некоторые
темы
предполагают введение практической деятельности («интерпретация»), что
позволяет закрепить полученные детьми знания, а также выработать
необходимые навыки.
Программа
имеет
цикличную
структуру,
что
позволяет
возвращаться
к изученному материалу, закрепляя его и постепенно
усложняя.
Учебно-тематический план
№

Наименование раздела,
темы

Вид учебного
занятия

Общий объем времени в часах

Вводная беседа о видах
искусства беседа

беседа

0,5

1,5

Знакомство с
пространственными
(пластическими)
видами искусства
Знакомство с
динамическими
(временными) видами
искусства
Знакомство с
синтетическими
(зрелищными) видами
искусства

беседа

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

Максимальная Самостоятельная Аудиторные
учебная
работа
занятия
нагрузка
1. Виды искусства

1
1.1
1.2.

1.3.

1.4.

2. Изобразительное искусство

2.1
2.2
2.3
2.4.

2.5.

«Как работает
художник, чем
пользуется»
Жанры
изобразительного
искусства
«Композиция»
Знакомство с
композиционными
схемами на примере
фотоискусства
Рисунок

урок-игра

0,5

1,5

экскурсия

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

Практическая
работа

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

2.6.

Графика

экскурсия

0,5

1,5

2.7.

Выразительные
средства графики

Практическое
занятие

0,5

1,5

2.8.

«Силуэт»

урок-игра

0,5

1,5

2.9.

Живопись

экскурсия

0,5

1,5

2.10.

«Цвет»

Урок-эксперимент

0,5

1,5

2.11.

«Колорит»

экскурсия

0,5

1,5

2.12.

Способы работы с
цветом: «Акварель»
Способы работы с
цветом: « Гуашь»
Способы работы с
цветом: « Пастель»
Способы работы с
цветом: « Масляные
краски»

Практическое
занятие
Практическое
занятие
Практическое
занятие
экскурсия

0,5

1,5

0,5

1,5

0,5

1,5

0,5

1,5

4. Литература
беседа

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

2.13.
2.14.
2.15.

3.1.
3.2.

Литература как вид
искусства
Литературные жанры

3.3.

Литература и
синтетические виды
искусства

интегрированное
занятие

0,5

1,5

4.1.

Музыка как вид
искусства
Музыкальные
инструменты
Музыкальные
направления и стили

урокпрослушивание
урокпрослушивание
урокпрослушивание

0,5

1,5

0,5

1,5

0,5

1,5

Танец и виды
танцевального
искусства
Композиция в
хореографии
Профессии в области
хореографии

интегрированное
занятие

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

беседа

0,5

1,5

4.1.

Искусство театра

0,5

1,5

4.2.

Выразительные
средства театрального
искусства
«Детский театр»

интегрированное
занятие
интегрированное
занятие

0,5

1,5

интегрированное

0,5

1,5

4.2.
4.3.

3.1.

3.2.
3.3.

4.3.

5. Музыка

занятие
6. Театр

5.2.

Искусство
кинематографа
Детское кино

5.3.

Детские телепередачи

5.1.

интегрированное
занятие
интегрированное
занятие
урок-дискуссия

0,5

1,5

0,5

1,5

0,5

1,5

.
ГОДОВЫЕ ТРЕБОВАНИЯ
1. Раздел «ВИДЫ ИСКУССТВА»
1.1
Тема:
Вводная
беседа
о
видах
искусства.
Полихудожественный подход как средство развития эмоциональной
отзывчивости детей. Понятия «виды искусства». Изобразительное
искусство (графика,
живопись, скульптура,
декоративно-прикладное
искусство,
архитектура),
литература, музыка,
танец,
фотография,
кинематограф, театр. Знакомство с произведениями разных видов
искусства.
Самостоятельная
работа:
работа
с иллюстративным,
аудиовизуальным материалом (поиск репродукций, фотографий, заданный
преподавателем, прослушивание музыкальных отрывков, чтение отрывков
литературных произведений, просмотр фильмов).
1.2 Тема: Знакомство с пространственными (пластическими)
видами
искусства.
Понятие
термина «пространственные
виды
искусства». Изобразительное искусство (и его виды), декоративноприкладное искусство, скульптура,
архитектура,
фотография.
Самостоятельная работа: работа с репродукциями.
1.3 Тема: Знакомство с динамическими (временными) видами
искусства. Понятие термина «динамические виды искусства». Музыка,
литература.
Самостоятельная
работа:
прослушивание
музыкальных
произведений (выбирается преподавателем).
1.4 Тема: Знакомство с синтетическими (зрелищными) видами
искусства.
Понятие
термина «синтетические
виды искусства».
Хореография, театр, кино, телевидение.
Самостоятельная работа: работа в видео-зале библиотеке:
просмотр
отдельных
фрагментов
кинофильмов, хореографических
композиций и др. (выбирается преподавателем).
2. Раздел «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
2.1 Тема: «Чем и как работает художник». Знакомство с
профессией
«художник».
Язык
изобразительного
искусства.
Художественные материалы (бумага, ее виды, карандаши, кисти, краски и
др.).
Самостоятельная работа: рисование несложных композиций на
свободную тему, используя различные художественные материалы.

2.2 Тема: Жанры изобразительного искусства. Понятие «жанр».
Жанры изобразительного искусства: портрет, пейзаж, натюрморт,
анималистический,
мифологический,
батальный,
бытовой
и
др.
Знакомство с работами художников.
Самостоятельная работа: посещение выставочного пространства.
2.3 Тема: «Композиция». Понятие «композиция» как составление
или сочинение картины. Композиционный центр – замысел картины.
Группировка
предметов
в
картине.
Анализ
художественных
произведений.
Самостоятельная работа: выполнение несложной композиции с
выделением композиционного центра.
2.4 Тема: Знакомство с композиционными схемами на примере
фотоискусства.
Знакомство с искусством фотографии. Сюжетная
фотография. Композиционные схемы. Точка зрения. Освещение.
Композиционный центр.
Самостоятельная работа: самостоятельное выполнение фотографий
(натюрморт, пейзаж, портрет).
2.5 Тема: Рисунок. Искусство рисунка. Значение рисунка как
вспомогательного
этапа
выполнения
композиции.
Рисунок
как
самостоятельное произведение искусства. Графические материалы.
Самостоятельная работа: работа в библиотеке. Знакомство с
произведениями искусства.
2.6 Тема: Графика. Графика как самостоятельный вид искусства.
Знакомство с произведениями графики. Виды графики. Книжная
графика, декоративная графика. Самостоятельная работа: выполнение
несложных графических упражнений.
2.7 Тема: Выразительные средства графики. Знакомство с
выразительными возможностями графики: точка, линия, штрих,
пятно. Понятие «контур». Виды линий. Штриховка. Понятие тона. Показ
работ учащихся и репродукций художников.
Самостоятельная работа: выполнение несложных графических
упражнений.
2.8 Тема: «Силуэт». Понятие «силуэт», происхождение силуэта.
Способ создания силуэта. Использование силуэта в искусстве
(иллюстрация, театр
теней,
декоративно-прикладное
творчество).
Применение игровых форм на уроке.
Самостоятельная работа: выполнение несложных силуэтов из
черной бумаги.
2.9 Тема: Живопись. Знакомство с понятием «живопись», виды
живописи. Материалы, используемые в живописи. Знакомство с
репродукциями известных живописцев.
Самостоятельная работа: выполнение несложных упражнений в
технике акварель.
2.10 Тема: «Цвет». Знакомство с понятием «цвет». Восприятие
цвета. Происхождение цветов. Цветовой круг. Теплые, холодные цвета.

Цвета
в разных
сферах
жизни.
Выполнение
упражнений.
Самостоятельная работа: выполнение несложных упражнений.
2.11 Тема: «Колорит». Красочное богатство в картине. Знакомство
с понятием «колорит». Нюансы, контрасты, цветовые гармонии. Палитры
художников.
Самостоятельная работа: подбор репродукций.
2.12 Тема: Способы работы с цветом: «Акварель». Знакомить с
происхождением акварели, ее свойствами. Художники – акварелисты: М.
Врубель, В. Серов, К. Сомов и др. Самостоятельная работа: подбор
репродукций.
2.13 Тема: Способы работы с цветом: «Гуашь». Свойства гуаши.
Особенности работы. Белила. Показ работ учащихся и репродукций
художников, работающих в этой технике.
Самостоятельная работа: выполнение несложных композиций в
данной технике на тему, заданную преподавателем.
2.14 Тема: Способы работы с цветом: «Пастель». Знакомство с
понятием «пастель», история возникновения техники. Характерные
особенности техники. Пастельная бумага, фиксаж. Хранение пастельных
работ.
Самостоятельная работа: выполнение несложных композиций в
данной технике на тему, заданную преподавателем.
2.15 Тема: Способы работы с цветом: «Масляные краски».
Знакомство с техникой работы маслом. Изготовление красок. Способы
работы. Знакомство с работами художников. Экскурсия по выставке.
Самостоятельная работа: посещение музея изобразительных
искусств.
3. Раздел «ЛИТЕРАТУРА»
3.1 Тема: Литература как вид искусства. Поэзия и проза.
Литературные
ритмы.
Художественный
образ.
Структура
художественного произведения (завязка,
сюжет,
фабула (развитие),
кульминация (развязка)). Чтение отрывков из художественной литературы.
Самостоятельная работа: чтение отрывков литературных произведений,
заданных преподавателем.
3.2 Тема: Литературные жанры.
Сказка, рассказ, пьеса,
стихотворение. Знакомство с творчеством детских поэтов и прозаиков.
Чтение отрывков художественной литературы.
Самостоятельная работа: сочинение небольшого рассказа, сказки
или стихотворения.
3.3 Тема: Литература и синтетические виды искусства.
Литература и музыка. Литература и изобразительное искусство.
Искусство иллюстрации. Литература и театр (кино).
Самостоятельная работа: выполнение иллюстрации к любимому
литературному произведению.
4. Раздел «МУЗЫКА»

4.1 Тема: Музыка как вид искусства. Звук. Ноты. Мотив.
Элементы музыкального языка (ритм, темп, интервал, размер и др.).
Музыка в жизни человека. Музыка в природе.
Самостоятельная работа: прослушивание отрывков разнообразных
музыкальных произведений.
4.2
Тема:
Музыкальные
инструменты.
Классификация
музыкальных инструментов. Прослушивание отдельных музыкальных
инструментов. Оркестр – как групповая форма исполнения музыкального
произведения.
Самостоятельная работа: просмотр музыкальных телепередач на
канале «Культура», детских музыкальных телепередач.
4.3 Тема: Музыкальные направления и стили. Классическая
музыка. Народная музыка. Современная музыка.
Самостоятельная работа: посещение филармонии или концерта.
5. Раздел «ХОРЕОГРАФИЯ»
5.1 Тема: Танец и виды танцевального искусства. Бальные
танцы, балет, акробатические, исторические, народные, ритуальные,
спортивные, степ, современные (хастл) танцы.
Самостоятельная работа: просмотр телепередач, работа в
библиотеке (просмотр фотографий и репродукций, связанных с танцем).
5.2 Тема: Композиция в хореографии. Художественный образ в
танце. Актерское мастерство. Движения и пластика – основные
компоненты эстетики
танца.
Музыкальная
составляющая
танца.
Самостоятельная работа: выполнение несложных зарисовок человека в
движении (используется стилизация изображения).
5.3 Тема: Профессии в области хореографии. Известные
представители
в
искусстве
хореографии.
Просмотр
отрывков
прославленных произведений.
Самостоятельная работа: ассоциативное изображение танца
(кадриль, вальс, танго).
6. Раздел «ТЕАТР»
4.1 Тема: Искусство театра. История появления театра как
самостоятельного вида искусства. Виды театральных постановок. Знакомство
с театральными атрибутами и терминами. Театральная эстетика.
Самостоятельная работа: посещение театра кукол, театра юного
зрителя.
4.2 Тема: Выразительные средства театрального искусства.
Визуальные (театральные декорации, костюмы, грим), пластические
(жесты и мимика, сценическое движение, танцы) и временные (темп,
ритм, антракт, занавес).
Самостоятельная работа: выполнение несложных зарисовок
театрального занавеса или костюма персонажа.
4.3 Тема: «Детский театр». Театр юного зрителя, музыкальный
театр, театр
кукол(виды
кукол:
ростовые,
марионетки,
бибао,
пальчиковые и др.).
Самостоятельная работа: выполнение эскиза театральной куклы.

7. Раздел «КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЕ»
5.1 Тема: Искусство кинематографа. История возникновения и
развития кинематографа как самостоятельного вида искусства. Виды и
жанры кино. Профессии в кинематографе. Актерское мастерство.
Самостоятельная работа: просмотр детского кинофильма.
5.2 Тема: Детское кино. Знакомство с известными детскими
фильмами. Дети-актеры. Театр и кино.
Самостоятельная работа: театральный этюд.
5.3 Тема: Детские телепередачи. Виды детских телепередач.
Ведущие детских программ. Самостоятельная работа: просмотр детских
телепередач с последующим обсуждением.
3. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
Раздел
содержит
перечень
знаний,
умений
и
навыков,
приобретение которых обеспечивает программа «Беседы об искусстве»:
1. Сформированный комплекс первоначальных знаний об искусстве,
его видах и жанрах, направленный на формирование эстетических
взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к искусству и
деятельности в сферах искусства.
2. Знание особенностей языка различных видов искусства.
3. Владение первичными навыками анализа произведений искусства.
4. Владение навыками восприятия художественного образа.
5. Формирование навыка логически и последовательно излагать
свои мысли, свое отношение к изучаемому материалу.
6. Формирование навыков работы с доступными информационными
ресурсами (библиотечные ресурсы, интернет ресурсы, аудио-видео ресурсы).
7. Формирование эстетических норм поведения в пространствах
культуры (библиотеки, выставочные залы, музеи, театры, филармонии и т.д.).
4. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК
Программа «Беседы об искусстве» предусматривает промежуточный
контроль успеваемости учащихся в форме контрольных уроков, которые
проводятся в 1-м и 2 полугодие (при реализации программы 1 год ).
Проверка знаний по изученным разделам программы может
осуществляться в виде тестовых заданий, устного опроса, подготовки
творческого проекта (презентация, сообщение, сочинение, представление
творческой композиции).
Контрольный урок проводится на последнем занятии полугодия в
рамках аудиторного занятия в течение 1 урока. Оценка работ учащихся
ставится с учетом прописанных ниже критериев.
Критерии оценок

1. Тестовые задания – задания с выбором ответа. Тест составляется из
вопросов изученного курса на уровне «ученик должен знать» (требования к
уровню подготовки обучающихся).
«5» (отлично) – 90% - 100% правильных ответов;
«4» (хорошо) – 70% - 89% правильных ответов;
«3» (удовлетворительно) – 50% - 69% правильных ответов.
2. Устный опрос - проверка знаний в форме беседы, которая
предполагает знание терминологии предмета, выразительных средств
искусства, владение первичными навыками анализа произведений искусства.
«5» (отлично) – учащийся правильно отвечает на вопросы
преподавателя, ориентируется в пройденном материале;
«4» - учащийся ориентируется в пройденном материале, допустил
1-2 ошибки;
«3» – учащийся часто ошибался, ответил правильно только на
половину вопросов.
3. Подготовка творческого проекта – форма проверки знаний и
умений в виде выполнения творческого задания, например, подготовка
презентации, сочинения, выполнение творческой композиции.
«5» (отлично) – учащийся демонстрирует высокий уровень владения
материалом, тема проекта полностью раскрыта, оригинальна форма
подачи проекта;
«4» - учащийся ориентируется в пройденном материале, но
недостаточно полно раскрыта тема проекта;
«3» – тема проекта не раскрыта, форма подачи не отличается
оригинальностью.
5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
Методические рекомендации преподавателям
Программа
составлена
в
соответствии
с
возрастными
возможностями и учетом уровня развития детей. Занятия проводятся в
мелкогрупповой форме, численностью 4-10 человек.
Основные методы обучения:
- объяснительно-иллюстративный, в том числе, демонстрация
методических пособий, иллюстраций;
- частично-поисковый (выполнение вариативных заданий);
- творческий (творческие задания, участие детей в дискуссиях,
беседах);
- игровые (занятие-сказка, занятие-путешествие, динамическая пауза,
проведение экскурсий и др.).

Основное время на занятиях отводится беседе. Создание
творческой атмосферы на занятии способствует появлению и укреплению
заинтересованности в собственной творческой деятельности. С этой
целью педагогу необходимо знакомить детей с работами художников и
народных мастеров, с шедеврами живописи и графики(используя богатые
книжные фонды и фонды мультимедиатеки школьной библиотеки).
Важным условием творческой заинтересованности учащихся является
приобщение детей к посещению художественных выставок, музеев,
театров, проведение экскурсий. Несмотря на направленность программы
к развитию индивидуальных качеств личности каждого ребенка
рекомендуется проводить
внеклассные
мероприятия (организация
выставок, проведение праздников, тематических дней, посещение музеев
и др.). Это позволит объединить и сдружить детский коллектив.
Самостоятельная работа учащихся
Для полноценного усвоения материала учебной программой
предусмотрено введение самостоятельной работы. На самостоятельную
работу учащихся отводится 50% времени от аудиторных занятий,
которые выполняются в форме домашних заданий (упражнений к
изученным темам, рисование с натуры, работа в библиотеке, чтение
дополнительной литературы,
подготовка
рассказов,
сочинений,
самостоятельный поиск материала и составление презентаций, посещение
музеев, выставочных пространств, театров).
Средства обучения
- материальные: учебные аудитории, специально оборудованные
наглядными пособиями, мебелью, натюрмортным фондом;
- наглядно – плоскостные: наглядные методические пособия,
карты, плакаты, фонд работ учащихся, настенные иллюстрации,
магнитные доски, интерактивные доски;
- демонстрационные: муляжи, чучела птиц и животных, гербарии,
демонстрационные модели, натюрмортный фонд;
- электронные образовательные ресурсы: мультимедийные
учебники, мультимедийные универсальные энциклопедии, сетевые
образовательные ресурсы;
аудиовизуальные:
слайд-фильмы,
видеофильмы,
учебные
кинофильмы, аудио-записи.
6. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Методическая литература
1. А.С.Голубкина. Ленинград: «Художник РСФСР», 1978 -85 с. с ил.

2. О.С.Евангулова. Изобразительное искусство в России первой
четверти XVIII века. Проблема становления художественных принципов
Нового времени. М. Издательство Московского университета. 1987 -295 с.
3. Павел Судаков. Живопись, графика. М.: изд. «Советская Россия»,
1980 – 198 с. с ил.
4. С.А.Морозов. Советская художественная фотография. М.: госуд.
изд. «Искусство», 1958 – 290 с. с ил.
5. Вклад болгарского народа в мировую сокровищницу культуры.
«София - пресс» - агентство печати на иностранных языках, 1968 -140 с. с ил.
6. Памятники архитектуры в Советской Армении. Ленинград: изд.
«Аврора», 1971 – 108 с. с ил.
7.
С.Коненков Избранные произведения. М.: изд. «Советский
художник», 1983 -130 с. с ил.
8. А.Куприн. Избранные произведения. М.: изд. «Советский
художник», 1984 -110 с. с ил.
9.
М.Сарьян. Избранные произведения. М.: изд. «Советский
художник», 1983 -136 с. с ил.
10. . Детская энциклопедия. Для среднего и старшего возраста. Изд. 2,
т. 12. «Искусство». М., «Просвещение», 1968. -640 с. с илл., 21 л. илл. (Акад.
пед. Наук СССР).
11. Западноевропейский рисунок
XV-XX веков. Альбом.
Государственный музей Изобразительных искусств имени А.С.Пушкина,
Москва. Изд. «Аврора». Ленинград. 1991- 374 с. с ил.
12. История советского искусства: Живопись, скульптура, графика.
- М: Искусство, 1965
13. Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени.
Краткий путеводитель. М.: изд. «Советская Россия», 1978 – 32 с. с ил.
14. И.Э.Грабарь. Моя жизнь. Автомонография. М.-Л.: изд.
«Искусство», 1937 -374 с. с ил.
Учебная литература
1. Дубкова С.И. Сказки звездного неба. Для младшего школьного
возраста. М.: изд. «Белый город», 2004 – 143 с. с ил.
2.
В.Д.Поленов и его дом-музей. М.: изд. «Советский художник»,
1967 – 56 с. с ил.
3. Павел Корин. Избранные произведения. М.: изд. «Академии
художеств СССР», 1961 – 33 с. с ил.
4. Илья Глазунов. М.: изд. «Изобразительное искусство», 1973 – 160 с
с ил.
5. В.Е.Лебедева. Борис Михайлович Кустодиев. М.: изд. «Советский
художник», 1961 – 89 с. с ил.
6.
Альбом. Павел Варфоломеевич Кузнецов. Автор – Михаил
Владимирович Алпатов. М.: 2-е изд. «Изобразительное искусство», 1969 –
122 с. с ил.

7. В.Лапшин. Альбом. Серебрякова. М.: изд. «Советский художник»,
1969 – 116 с. с ил.
8. Л.Жукова. 100 великих художников. Зарубежные мастера.
Энциклопедия живописи для детей. М.: изд. «Белый город», 2006 -160 с. с ил.
9. Том 8. Дрезденская картинная галерея. М.: изд. Дом «Комсомольская
правда», 2011 – 96с. с ил.
10. Л.Беспалова. Аполлинарий Михайлович Васнецов 1856-1933. М.:
гос. изд. «Искусство», 1956 -168 с. с ил.
11. В.П.Князева. Николай Константинович Рерих 1874-1947. М.-Л.:
изд. «Искусство», 1963 – 111с. с ил.